魔法の世界にあこがれてつっぱしっちったよ。

<< April 2012 >>

2010.10.18 Monday

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2010.10.18 Monday

プランニング

ブログとかぜんぜん書いてない。

とりあえず、

すごく　いいブログをクラスで紹介してもらったので。

ピクサーのアニメーターのブログ。

全部面白いですが。

特に

resouces>tips&trickｓ

のところに、planning case study てのが。

これがなかなかおもしろい。

http://www.carlosbaena.com/

それから

今日アマゾンで頼んだばっかりなのだけれど。

how to cheat in maya という本

http://www.amazon.com/How-Cheat-Maya-2010-Techniques/dp/0240811887

米アマゾンのリンクですが。

これがいいらしい。

なんでも、３Dキャラクターアニメーションに特化した本だとか

著者はもとアニメーションメンターの生徒で

ホートンとか

くもりときどきミートボールだとかで

アニメーターをして、いまはピクサーカナダにいるようです。

この本の著者のホームページでレジュメをみてみたら。

なんと有名なバークリーという音楽大学があるのですが。

そこで作曲とかジャズとかをまなんでるみたい。

なんと多才な。。。。

私もミュージカルでそれくらいすごくなれて、アニメーターになるとか。

。。

それはもうブログかいてるばあいじゃないですね。

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2010.04.05 Monday

子供の映画

How To Train Your Dragon

3回も見ちゃった。

ドリームワークスの最新作です。

自分的にはドリームワークス作品の中で一番おもしろかった。

うちはやっぱり子供の映画が好きだ。
カテゴリー的には子供向けの映画、というカテゴリーの映画。

だからアニメーションが好きなわけだけど。

たとえばね、うちの彼なんかは映画メジャーであって。
たとえば、映画を見るときに良い映画はなにかという基準でみるのであって。
たとえアニメーション映画をおもしろいとおもっても実写映画には遠く及ばない、
実写映画のほうが何倍もおもしろい、というのね。

私は逆で、アニメーションの映画のほうが、それとかいわゆる、子供向け
の映画のほうがすきなのね。

ただ単にうちの思考回路が子供だっていうだけかもしれないんだけど。

でも、子供の映画っていうのは、
子供だましの映画とはちがうのよ。
子供だましナ映画は好きじゃないのよ。
子供の映画。っていうのは本当に素敵だとうちは思うのよ。

いい子供向け映画ってとってもすばらしいと思うの。

でもさ、最近の子供の映画を作る基準って。
子供に見せたくないものを省いた映画って感じだとうちは思うのね。
子供に見せるべきではないものを入れないためにはどうしたらいいか、
そういう風に作られてる子供のための映画が多いと思うのね。

でも、そうじゃなくて、子供の映画は
何を子供に見せたいか、子供に何を伝えたいか、っていうのを基準に作るべきじゃないかな、
って思ってるのね。

だけど、子供に害のあるものをどれだけ少なくして、子供の映画を作るかって考えてる人が多いような気がする。

それじゃあ子供だましの映画になっちゃうわけだよ。

それからね、本当におもしろい子供の映画って何だろう、
て思ったの、

子供も大人も楽しめる映画。
ではなくて、

子供も、大人も子供に戻って楽しめる映画だと思うの。

私は子供に戻って楽しめる映画が大好き。

たとえばさ、トイストーリーとＵＰ（カールじいさん）のちがいって
そこだと思うのね、
トイストーリーはどっちかって言うと、大人も子供も、子供として楽しめるようなえいが。
逆にカール爺さんは、子供は子供で大人は大人で、違った意味で楽しめる映画。

私はどっちもいいと思うの、でもね、
アニメーションがいつも子供向けと思われている概念を壊そうとして、
最近はどうやったら、子供アンド大人向けのアニメーションを作れるかって言うことに、
すごく皆一生懸命になってる気がするの、
特にピクサーの作品なんか、特にそう。

どんな年齢層でもたのしめる。えいが。

それはとってもすばらしいことナわけだよ、

でも、なぜかHow To Train Your Dragonはとっても、子供の映画だなーっていうのをうちは感じたのね。

最近はどんなアニメーション映画も結構大人ならわかるジョークとかシーンとかを入れてるのよね。

どっちかって言うと、大人同士の内輪ネタ的な。

しかし、この映画は正直に子供心に訴えかけるようなそんな映画だった。

それでうちはそれをとっても、いいな、とおもったの。

最近はさ、いろんな意味で子供っぽい子供が減ってきてると思うのね。
子供は子供らしくていいと思うんだ。

子供に見せて恥ずかしくない映画がこの世に沢山あってほしい。

子供が本当に心のそこからおもしろいと思える映画はダレにだっておもしろいと思うんだよね。
子供の心に残り続ける映画は誰にだっておもしろいと思うんだよね。
だって、皆昔は子供だったんだからさ。

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| marumaru | 鑑賞中 | 10:03 | comments(0) | - |

2010.03.03 Wednesday

キムチ生卵納豆

キムチと

生卵と

納豆を混ぜ混ぜしました。

いやーーアメリカの生卵平気かなー

といつも思うんだけど、たべちゃう。

いつか腹壊すよね。

それとも寿命ちじんでるか？

いや、わからないけれど。

そういう、酒にあいそうな食べ物が好きです。

あとやたら粘ってるものが好きです。

おいしかったーー、ご飯にかけないでそのまま食べちゃったよ。

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| marumaru | 料理中 | 15:31 | comments(0) | - |

2010.03.01 Monday

即興の演技

Improv Actingセミナーに先週あたり

いってきた。

学校の学部が開いてくれたセミナーで。

アニメーションイラストレーション専攻の人たち向けの、セミナーです。

Ａｃｔｉｎｇ、つまり演技、

なんだけど。

それの即興のセミナー。

つまり、

シチュエーションとかをあたえられて

はい、今すぐ演技し始めなさい。

という感じ。

たとえば、

君たちは、いま、病院にいる。

はい！

そこで、自分がどのようなキャラクターになろうがなんだろうが。

ただしゃべり始めるだけ。

そして、どうしたら、もっとおもしろくて興味深くなるのか？

どうやって即興のなかで、ストーリーをつくっていくのか、

見たいな、事をれくちゃーした。

なんかさ。

アニメーターにとって、

Ａｃｔｉｎｇってとても重要といわれているの。

特にキャラクターアニメーターは

見えない役者みたいなことをいわれていて。

アニメーション専攻じゃない人からは、

え？アニメで、演技？

絵ばっかかいてんじゃないの？

なんで、演技？

見たいに言われるんだけど。

しかし、Ａｃｔｉｎｇについて学ぶのは本当にアニメーションに役立つんだよね。

なんというか、

演技をするとき、それは確かに自分の経験や感情に基づいて、

そのキャラクターを演じるのだけれど。

その瞬間は確かに自分じゃないんだよね、

自分ならそんなことを言わない、

自分ならそんな行動をしない、

でも、自分がいまなっているキャラクターならそうするだろう。

うちがおもうのは。

いい演技をするためには、やっぱり、自分の演じているキャラクターを

信じなければいけないと思うのね。

自分の演じるキャラクターＡさん、これはこの世に存在するって信じないといけないのね。

ただの創作上のキャラクターだと思わないで、この人はうちが演じているこの瞬間に

この世に存在する実在するキャラクターなのだと。

そういう風に思っていたんだけど。

ちょっと前にエリックゴールドバーグというディズニーのアニメーターさんが

「若いこれからアニメーションを始めるアニメーターたちに一つだけ言いたいことがあるとしたら何を言いますか？」

という質問に。

「自分のアニメートしてるキャラクターを信じろ。彼らが存在するということを信じるんだ。」といっていました。

実際アニメーションのキャラクターって言うのは、３Ｄのモデルであったり、紙の上に描かれた線であったり、生きているものではない。

それを使って観客から涙をさそったり、笑を得たり、共感をしてもらったり。観客はそこにそのキャラクターがいることを信じているのね。

だから、まず自分が信じないと、だれも、そのキャラクターを信じてはくれない。

と Eric Goldbergはいっていました。

うちはすっごく重要なことだなあ、と思って聞いてました。

アニメーションは難しい、けどやっぱりすばらしい。

ちなみに、演技に関しては、アニメーションどうのこうのだから好きというわけではなく。

舞台とか自分大好きなだけです。

演劇のクラスとかは率先して取るタイプです。

あわよくばミュージカルの副専攻を取りたいと思ってます。

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2010.03.01 Monday

貧乏人に救いの手。

あ、そういえば、

2つくらい前のブログの記事に。

ＥＡＤが届いたーとか叫んでたと思いますが。

留学生は知っていたほうがいいと思うので書いときます。

アメリカの留学生の就労の話です。

アメリカにＦ－１ビザできている留学生は基本バイトは学校内でしか認められてません。

学校外で働く場合、はＣＰＴなりＯＰＴなりのインターンシップの手続きとかして、

まあ、自分の専攻に関係ある仕事だけしか学校外では出来ません。

留学する前にビザの発行をするとき、留学後1年間分にかかる費用はある、ということを証明するために、銀行の残高証明なんかを発行して1年間はお金の心配は要りませんという約束をしてくるため、

基本バイトとかしなくても、平気でしょ。

ってことです。

まあ、でも、大学とかだと4年またはそれ以上アメリカだとかかるものなので、

そんな長い間に人間人生何があるとも分かりません。

なので、留学当初と状況が変わった場合に限って、学校外で働ける許可をもらえるんです。

つまり、どこでも、バイトしていいし働いていいですよ、っていう許可を

もともと、うちはリッチな家庭ではないし、母は身を削りながら、働いてお金を稼いでくれてるわけですが。

この不況ですので、母の会社も給料20パーセントカットで、ボーナスも大幅カットという選択を取らざるを得なくなってしまいました。

うちは月10万円日本学生支援気候から奨学金もらってるので、授業料はそれでよしとしても、

さすがにそんなに給料減らされたら生活費とかその他もろもろとか払えませんよ

っていう状況になってしまったので。

ここぞ！とばかりにそのＥｃｏｎｏｍｉｃ　Ｈａｒｄｓｈｉｐなんちゃらかんちゃら

というのに応募しました。

母さんに英語の書類を書いてサインしてもらって、

母さんの給料明細翻訳してもらって、

母さんの会社の社長にレターをもらって、

自分もレターを書いて

300ドルくらいお金がかかるのですが。それでどこでも、バイトできるってんなら安いモンです。

応募のプロセスはＯＰＴとにてるんで、書類を提出してからＥＡＤっていう労働許可証が届くまで3ヶ月くらいかかるんでー。

応募したら必ず通るってわけじゃないけれど。それなりの理由があればちゃんと通ります。

まあ、詳しい話はインターナショナルスチューデントオフィスに聞いてもらうとして。

留学生で途中で経済的ななんらかの不幸があった場合、もう無理だーー。と思わないで、これに応募してみたらどうだろう。

バイトして忙しくなるけど。学校外のほうが、バイト代はいいところいっぱいあるし。

と思うのですが。

結構皆知らないから、かいてみた。

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| marumaru | 生活中 | 07:11 | comments(0) | - |

2010.03.01 Monday

アニメーションTip Trick

http://www.animationtipsandtricks.com/

アニメーションメンターの人たちによって作られたようです。このぶろぐ。

最近見つけたのですが、とっても、役立つことばかりかかれてます。

現在２Ｄアニメーションのくらすと３Ｄアニメーションのクラスを取っているのですが

３Ｄアニメーションのクラスの先生がとてもよくて、

３Ｄキャラクターアニメーターとして大手スタジオでも、働いていた人でアニメーションメントーの先生をしていたこともありました。

いままで、３Ｄアニメーションに関しては、先生に教えてもらうってことがなかったんだけど。

やっぱり、先生に見てもらうって言うことはすごく大切なのね。

先生じゃなくても、先輩とか自分よりもアニメーションを理解してるひとにＣｒｉｔｉｑをもらうというのは

本当に大切。

でも、やっぱり、それなりのレベルのある人の目は違うね。

たとえば自分でアニメーションを作っていて、

何かがおかしい、というのは分かるけど、的確に何がおかしいかが分からない。

それをそれなりのレベルの人に見てもらうと。

「そうね、フレーム４６で首を右にまわしはじめると　いいわ。でもフレーム４３までは待ったほうがいい。」

といった、本当にどこがどう悪いのか分かっているからすごい。

本当にすごい。

やっぱり、沢山練習するしかないですね。

それにしても、このブログ本当にすごくためになる。

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2010.01.23 Saturday

ＥＡＤだー

ＥＡＤがとどいたーーー。

二月から働けるーー。

どこでも働けるーー。

休み中はドンだけ働いてもいいらしいー。

うれしいね。

うえっへっへ。

学業中も週２０時間ならおけー

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| marumaru | 生活中 | 08:29 | comments(0) | - |

2009.11.30 Monday

英語でエッセイ

やっぱりアメリカの大学で避けて通れないものって、

エッセイだよね。

どのクラスでも必ずといっていいくらい（アート系や体育系はないことも多いけど）

エッセイ書かされる。

でもさ、ぶっちゃけたはなし、第二言語ですからね。

日本語さえも論文とかかけない私がどうやって英語で。。。。

でも

文法とかがやばくても、アメリカ人生徒よりもいい点取れるんだよね。

やり方さえつかめば。

大体エッセイってさ、

点数をつける項目が決まってて。

構成とかアイデアや論理的に中身が述べられてるかっていうのを見る項目と

文法だとか、文章のルールだとかを見る項目とあるんだけど。

構成とかアイデアとかは文法とかどうしても、分からなくなっちゃう留学生がポイントを稼げる

いいポイントだよね。

まあ、あまりにもひどい文法で明らかにネイティブではないってわかるから、先生が甘く点数つけてくれるってこともあるかもしれないけど。。。

でも、まあ、でもいろんな本読んで、構成の仕方とかそういうのはまあ、大切だけど。

やっぱり一番大切なことって

エッセイを書く理由だと思うんだよね。

たとえばエッセイを宿題で出されるわけだけど。

宿題のガイドラインにさえそってればいいや、っていうエッセイが

おもしろいわけないじゃんね。

そして、先生も何十枚というエッセイの点数をつけなきゃいけなくて、

何枚も何枚も同じトピックのエッセイをよむわけだから、

おもしろくないエッセイ読んだって何がおもしろいんだ、（なんか当たり前のこといったけど。）

でも、そうじゃない？

自分で書きたくないよーー、つまらないよーー、って思って書いた文章が

先生にとっておもしろい読み物なわけないよね。

だから、エッセイの宿題を出されたら、まず、そのエッセイを書く理由を見つけるの。

なんで、そのエッセイを書いたほうがいいのか、

そのエッセイを読んだ人に何を与えられるのか。

そういうのを考えたほうがいいの。

目的のないエッセイなんて読んだって本当におもしろくないからね。

先生に読んでおもしろいって思わせるような理由を考えないといけないよね。

たとえばね

今回アニメーションの物理、っていうクラスで（物理っていっても、すごく基礎的な物理しかやらないで、あとはほとんどコンセプト的なことしかやらない）

エッセイの宿題が出て。

”映画の１つのシーンから３つの物理的な間違いを探し出して、エッセイを書くこと、または、１つの基本的な物理の法則に従っていない事例を３つの違う映画から探してそれについてエッセイを書くこと、どちらか選んで書きなさい。”

っていうもので。

普通にこのエッセイをやるんだとしたら、適当に映画に３つ選んで、ココが間違ってる。なぜココが間違ってるかというと、こうだからである、っていうのを指摘したエッセイを書いたらいいんだけど。

ガイドラインには添ってるけど、エッセイを読んでる相手は、いろいろと物理の賞とかもらってる物理のプロフェッショナルの先生なわけで、そんなことをつらつら、書いても、実際おもしろくないんじゃないかとおもうのね。そのうえ、映画のココがこうまちがっています。うんだから？って話だし。

そのエッセイを書く意義があまりないじゃん。

だからガイドラインには添っていてなおかつ、かく意義のあるエッセイにするの。

たとえば今回のエッセイだったら。

「このエッセイで私はこの映画の３つの間違いＡ，Ｂ，Ｃを述べます」ってトピックじゃなくて。

「このエッセイで私は、この映画の３つの間違いＡ，Ｂ，Ｃを分析することがいかに映画を作る人間にとって需要であるかを見ていきます」

のほうがすでに面白そうジャン。おお！映画を作る人たちに重要なことがかかれているのか！じゃあ読んでみたい。ってなるでしょ。

どっちも条件はみたしているけど、二番目のほうが読んでみたくなる気がするじゃん。

ていうか書くほうとしても二番目のほうが書いてておもしろくないかな？

だから、どんなにつまらないトピックでも、どうにかして、おもしろいトピックにしてやる、っていう

それをやると、文法めちゃくちゃでも、Ａとれちゃったりするんだよね。

自分であー書くのつまらないと思ったエッセイて大抵点数低いし。

書くのがおもしろかったエッセイって大抵いい点だもんね。

やっぱりさ、自分でおもしろいと思えないエッセイは相手にとってもおもしろくないわけで。

相手がおもしろいと思えないってことは、実際読むのが苦痛なだけジャンね。

まあ、読む人のことを考えよーってことか。。。

んーー支離滅裂な話だ。

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| marumaru | 学業中 | 03:56 | comments(0) | - |

2009.11.07 Saturday

無理じゃないこと

うちが高校生の時に決めた将来の夢。

ピクサーに入りたい。だった。

ピクサーに就職ね。

まあ、今でも変わらないんだけど、

今は、なんというか、

そういう漠然としたかんじではなくて、

（ま、ピクサーに入りたいっていうのは別に漠然としてないかもしれないけど。）

長編アニメーション映画のキャラクターアニメーターになりたい。

っていうものね。

まあ、料理人になりたい

から

なんとか料理の何をして、どこどこに店を構えたい

みたいに具体的になったってかんじかな。

世の中にはさ、ピクサーに入りたい

とか

ディズニーで映画を作る仕事したい

とか思う人いっぱいいるんだろうね。

それで、そういう人たちに

言うことといえば

そんなの出来るのは世の中のたった一握りの人間だけなのよ。

と

特に日本にいると、

やっぱピクサーのこととかって遠い海の向こうの話しだし。

具体的によくわからないし、

やっぱり、無謀な夢のような気がするのかもね。

でも、

やっぱり、そこで働いている人はいるんだし、

そこで働いてる人は神様でもなんでもない

うちらとおんなじ人間で、

ちゃんとそこにたどり着く道はあるんだよね。

こうやって、今の学校で勉強してて、

何度も何度もピクサーやドリームワークスや、ディズニーからの

ゲストスピーカーなんかがやってきてて、

スタジオの見学とかもしたりして、

少しづつ

すこしづつ。

ピクサーで働くとかそういうことが具体的にどういうことなのか分かるようなきがしてきて。

それを達成するのに必要なスキルとかれベルとかが

はっきり見えてきた。きがする。

もちろんうちにはまだまだそんなスキルはないのだけれど。

でも、それをするのに必要なスキルは何かというのが

具体的にはっきりと分かる。

なんというか、

無理じゃないんだよ。ってこと。

そんなの無理だよね、ってあきらめないほうがいいってこと。

ピクサーに入りたいだとかそういう夢って

無理でもなんでもない実現可能な夢なんだなってこと。

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2009.10.03 Saturday

くもりときどきミートボール

今日の天気は曇り時々ミートボールです。 Cloudy with a Chance of Meatballs みてきましたソニーピクチャーズの作る映画のテイストなのか？なんでアンナに変なんだ。というかなんと言うか奇妙というか、笑えるんだけど、通常のおもしろさとは違うみたいな。 Horton Hears the Who（ホートン不思議の世界のダレダーレ）ていう映画に（これもソニーピクチャーズだけど）ケイティっていう黄色いふわふわした生き物が出てくるんだけど。こいつ存在が意味輪からなすぎて、おもしろすぎるんだよね。自分的にそれと全く同じ変さを感じた。

（追記；っていったけど、ごめんなさい私間違えてました。

ホートンはソニーピクチャーズじゃなかったわ。。。。あれはブルースカイでした。ごめんちゃい。）でも、ストーリーは子供映画の王道っぽい感じで。みんなが楽しめる感じだったけど。映像がすっごくカラフルで子供なら皆持つであろう夢を再現してくれてるのでちょっとうれしい。ちなみにガミーベア（くまの形のグミ）がお菓子の中で１番好きな自分としては。巨大ガミーベアにもうめろめろ状態でした。

それと、アニメーションがすごくよかった。

つまり、すごくすばらしくアニメートされてたって意味で。

まあ、おもしろいし見たらいいのかも。

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| marumaru | 鑑賞中 | 01:41 | comments(0) | - |

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